L'ultimo episodio di Peccato svela la vicenda giudiziaria dietro il ritiro di Emanuela Fanelli, tra Ricky Zangari, parodie cinematografiche e nonsense irresistibile.
Peccato è qualcosa che in Italia non si era mai visto: se all’estero ci sono stati prodotti come Cunk on Earth e The Office, la serie ideata da Emanuela Fanelli spinge ai massimi livelli il nonsense già presente in Boris, riuscendo a risultare a tratti spiazzante come i mockumentary appena citati. Sarebbe quanto mai interessante trasmettere un prodotto di questo tipo in prima serata sulla televisione generalista per valutarne l’effettivo apprezzamento, anche se l’effetto più probabile sarebbe un totale smarrimento. Cosa potrebbe mai pensare nostra nonna di Geppi Cucciari che urla “Daje de tacco, daje de punta, quanto è bona sora Assunta”, o come sarebbe bello chiedere a nostro prozio se, secondo lui, la Fanelli quei soldi li rivede o non li rivede?
Resta il fatto che chi ha avuto la possibilità di vedere questo show probabilmente ne sarà uscito come una persona nuova: non per forza migliore, ma di sicuro con un sorriso “beota” sulle labbra.
UNA PERSONA DAI MILLE TALENTI
Dopo cinque puntate di attesa, finalmente nel documentario tanto odiato da Malcolm Pagani si scopre cosa è successo a Emanuela Fanelli. La puntata si apre con la sua consueta e divertente intro, presentando nel modo più ridicolo possibile, ma affascinante nel contesto dello show, Ricky Zangari. In pochi minuti Emanuela Fanelli, Giulio Somazzi e Valerio Vestoso, sceneggiatori dell’intera stagione, riescono a costruire da zero un personaggio perfettamente calato nell’universo narrativo della serie, facendolo addirittura spiccare grazie ai suoi innumerevoli e assurdi talenti: nuovo Steve Jobs veneto, genio della matematica o della finanza, sindaco junior, enfant prodige della terra rossa, pilota di aerei, ricercatore con aura magistrale in astrofisica, appassionato della musica rock dei The Kolors, punto di riferimento del senior development team al CERN di Ginevra e ballerino di flamenco ad Alicante. E, ovviamente, il cameraman.
Ricky Zangari viene presentato come un personaggio magnetico e talmente fuori dall’ordinario da risultare incisivo e difficilmente dimenticabile, affermandosi così come la mente dietro la vicenda giudiziaria finalmente esplorata in questo ultimo capitolo della serie. Si conferma pertanto l’ennesimo colpo centrato da una sceneggiatura che è riuscita a superarsi episodio dopo episodio, raggiungendo l’apice durante The Cheesecake Theory.
QUELLA BRUTTA VICENDA GIUDIZIARIA
Se dopo Pasticciona in amore – Il film e Pasticciona in amore – La serie si pensava di aver raggiunto l’apice dell’assurdità nella parodia dei prodotti televisivi, con The Cheesecake Theory si arriva al vero culmine. Nella puntata viene infatti spiegato il motivo del ritiro della Fanelli, sia attraverso varie testimonianze in cui si ricostruisce il caso giudiziario, sia attraverso il film fittizio tratto dalla stessa vicenda e diretto da Stefano Sollima, The Cheesecake Theory. Si tratta della truffa con cui l’ex marito della Fanelli è riuscito a rubare soldi al mondo dello spettacolo italiano.
Il film, con protagonisti Geppi Cucciari e Valerio Mastandrea nei panni di Emanuela Fanelli e Ricky Zangari, rappresenta un’evoluzione ideale de Gli occhi del cuore: se in Boris si prendeva in giro la fiction all’italiana, qui si mettono nel mirino i drammi cinematografici (non per forza italiani), estremizzandoli e riuscendo comunque ad ambientarli nel territorio nazionale, con Mastandrea che parla in dialetto veneto e la Cucciari che urla frasi romane senza alcun contesto.
Ci si ritrova così a ridere di una parodia sviluppata su più livelli, in cui la serie è essa stessa l’imitazione di una docuserie, arricchita da scene che a loro volta prendono in giro gli eventi della narrazione principale. Un vortice che lascia lo spettatore senza punti fissi: proprio questo caos controllato costituisce un ulteriore punto di forza per chi ama addentrarsi in universi narrativi folli e imprevedibili.
TRA TIRANTI, IMPIANTI FOTOVOLTAICI E TORMENTONI
Nel corso di queste puntate, come già mostrato nel penultimo episodio, la serie di Emanuela Fanelli ha dimostrato di essere un prodotto di altissimo livello, pur non essendo esente da difetti. Qualche ridondanza di troppo e qualche ingenuità narrativa — come il fatto che la protagonista decida di parlare senza problemi del caso giudiziario per vie traverse — non ne limitano tuttavia il valore finale. Anzi, Peccato si conferma tra le migliori serie dell’anno, merito di una scrittura quasi sempre geniale, capace di infilare l’umorismo in qualsiasi ambiente possibile.
L’ilarità si sviluppa su più fronti: nelle interviste, ricche di gag e storyline come quella di Özpetek e dell’impianto fotovoltaico, oppure attraverso il montaggio che fa quasi dialogare gli intervistati tra loro; nella scenografia, dove compaiono dettagli che meritano attenzione, come lo studio “medico” di Zangari in Madagascar; e persino nella voce narrante, che arriva a sovrastare le parole dei personaggi per mettersi a dialogare direttamente con loro.
Peccato è quindi una serie che sfrutta ogni ambito della produzione — scenografia, sceneggiatura, montaggio e regia — per sorprendere e intrattenere lo spettatore, riuscendoci praticamente in ogni occasione. In conclusione, lo show di HBO Max, per quanto breve e forse proprio grazie a questo, ha portato in ogni episodio qualcosa di nuovo, senza sosta, martellando il pubblico tra gag e risate e riuscendo a distinguersi nettamente nel panorama delle comedy italiane.
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