El Cid 1×01 – La ConjuraTEMPO DI LETTURA 4 min

Amazon Prime ha scelto saggiamente il momento in cui mandare in onda questo nuovo prodotto spagnolo. La serie inizia infatti con immagini elaborate al computer, attraverso le quali sembrano prendere vita antichi manoscritti medievali, e propone scene dal sapore stranamente natalizio, ambientate nella Spagna del 1054. Qui, nel piccolo borgo di Vivar, viveva Ruy Diaz. Il paesaggio un po’ desertico della terra di Leon e gli abiti modesti dei personaggi ricordano vagamente sceneggiati come “Un Bambino Di Nome Gesù”, solo che qui c’è un bambino destinato a diventare El Cid.
Tra i primi personaggi che si susseguono, poi entra in scena la principessa Urraca. All’inizio, quando la si vede intenta a scegliere quale delle sue ancelle la dovrà ripulire quando avrà finito di usare il pitale, sembra semplicemente destinata a bilanciare le immagini precedenti, quasi da sacra rappresentazione, ma subito diventa personaggio trash, proprio secondo la definizione di “trash” come imitazione non riuscita di un modello forte.
L’epoca storica in cui la vicenda è ambientata vede l’attuale Spagna divisa in più regni, governati da fratelli in lotta fra di loro, in più c’è il problema dei Saraceni, padroni di una parte del territorio iberico. Proprio il genere di materiale a cui si è ispirato George Martin per scrivere i libri da cui è stato tratto Game of Thrones. Gli sceneggiatori ne hanno quindi approfittato per appioppare ad Urraca addirittura un interesse ai limiti dell’incestuoso per il fratello minore, cioè il non erede al trono (c’è infatti un fratello maggiore, il principe Sancho). Dispiace, ma di Cersei Lannister ce n’è una sola.
Come personaggi femminili, risultano più riusciti la regina Sancha (lei sì che sa giocare al gioco del potere con sapienza ed esperienza) e la dolce Jimena, nobile fanciulla, interesse amoroso di Ruy. Il protagonista, però, è un semplice scudiero, non è ancora arrivato il momento in cui diventerà l’eroe della prima fase della Reconquista passato ai libri di storia, e la serie si propone appunto di mostrarne la carriera. Ci sarà tempo per vedere la storia d’amore crescere piano piano. Ruy non è comunque il Jon Snow di turno: qualcosa sa, persino in materia di ornitologia, o meglio di ornitomanzia. Proprio il suo rapporto con gli uccelli fornisce l’unico tocco di mistero, magia e soprannaturale, per quanto assai blando, ad una storia da cui sono stati tolti draghi e stregonerie, per lasciare il posto ad interessi e maneggi assai terreni.
Se il futuro Cid, almeno per ora, resta un po’ defilato mentre i potenti  tramano e si muovono sullo scacchiere geopolitico, il ragazzo ha modo di farsi valere almeno nelle battute finali dell’episodio, nella sequenza di azione dinamica in cui sventa un attentato al re. Questo è molto importante: la scarsa espressività del faccione del protagonista (Jaime Lorente de La Casa De Papel) non toglie nulla all’epicità, elemento che lo spettatore si attende dato l’argomento della vicenda, ancor più di una perfetta aderenza alla realtà storica, certo non massima priorità degli sceneggiatori. Il tutto, fra l’altro, conferisce alla narrazione un piglio del tutto assente in un altro prodotto spagnolo ambientato nel Medio Evo, come La Catedral del Mar.
Anche in un contesto in cui ognuno è il nemico di qualcun altro, c’è un “cattivo” un po’ più cattivo degli altri: in questo caso è il conte Flain, interpretato da Carlos Bardem, sempre pronto a tessere intrighi. Si potrebbe arrivare ad uno scontro frontale fra lui e il protagonista, ma per sapere se questo avverrà occorrerà attendere le prossime puntate.

Prodotto piacevole, realizzato tenendo conto della lezione di Game of Thrones, come è chiaro sin dallo slogan con cui è stata lanciata la campagna pubblicitaria. Il modello è ben rielaborato in certi punti, come la coralità della rappresentazione, molto meno in altri, come la figura della principessa Urraca di cui sopra. Tutto sommato, l’effetto complessivo è di confortevole romanzo vecchio stile, con le donne, i cavalieri, le armi e gli amori, togliendo draghi e pozioni magiche e cercando, per quanto malamente, di fare entrare anche le donne sul campo da gioco. Gli spagnoli hanno avuto una buona idea nello scegliere una pagina così epica, anche se poco conosciuta, della loro storia per trasformarla in uno show epico, approfittando anche delle tendenze e dei gusti dell’epoca attuale.