Marvel’s Luke Cage 1×08 – Blowin’ Up The SpotTEMPO DI LETTURA 7 min

“Who the hell is Luke Cage?”

Episodio che ai primi minuti può apparire come autoconclusivo, quasi uno di quei preziosi filler ambientati in una sola notte che servono a traghettare protagonista e personaggi vari da un punto A della narrazione a un punto B. Niente di più sbagliato. “Blowin’ Up The Spot” segna l’effettiva introduzione di Diamondback (il cui attore è una vecchia conoscenza per i fan di Boarwalk Empire), la definitiva salita al potere di Mariah, ma soprattutto una nuova fase nello status dell’eroe: la vulnerabilità.
Se questa serie dalle tante sfumature di giallo finora ha catturato meno l’attenzione delle sue serie sorelle, forse ciò è accaduto anche per uno stato di freddezza tra il protagonista e i suoi nemici. Avvisaglie, dialoghi taglienti, ma poi quando si è trattato di passare all’azione non siamo mai riusciti troppo a farci coinvolgere. Come temere che a Luke possa succedere qualcosa? Le botte e i rapidi scontri si pongono così come momento risolutivo, quasi conclusivo, di un conflitto e non come conflitto vero e proprio. Ciò ha forse reso Marvel’s Luke Cage una serie più introspettiva, ed è lì che potrebbe avere qualcosa in più. L’interpretazione di Mike Colter, ben prima che interpretasse una Luke Cage ferito, accentua in maniera assai positiva la condizione psicologica e sociale di Power Man. Prendiamo Matt Murdock: è circondato da amici, benestante, non vedente ma sappiamo tutti poi come stanno le cose, spesso e volentieri – almeno nella serie – non riusciamo ad empatizzare con lui e con le sue scelte, i suoi momenti di fredda riflessione o cieca (hahaha) rabbia sono fuori sincrono con ciò che noi pensiamo o vediamo. Jessica vive invece in una realtà sicuramente più squallida e solitaria ma ciò che la serie (più che i fumetti) ci ha insegnato è che, grazie anche a Kristen Ritter, un carattere scontroso e acido sanno essere un’ottima autodifesa. In Luke Cage percepiamo invece una diversa bontà e, appunto, vulnerabilità. La perdita dei suoi amici gli pesa dentro più che mai, i suoi poteri sono quasi ingombranti, da cui è più che altro possibile intravedere quelle “grandi responsabilità” di cui si parla spesso. L’agilità e la leggerezza degli altri due eroi sono un lontano ricordo, assolutamente sotto gli occhi di tutti la pesantezza, quasi l’ingombranza della sua enorme figura. Le scene di lotta assumono un voluto (?) carattere anti-estetico, contraltare alla leggerezza della danza di Daredevil.
Ne è una testimonianza una delle sequenze finali di questa 1×08, con l’incontro-scontro nel teatro con Willis. Non assistiamo ad una lotta continua ma a tanti frammenti di azione-reazione, causati anche dallo status non proprio salutare di Luke Cage. Sta di fatto che il tutto assume un’immagine quasi grottesca: Luke con una spallata abbatte una colonna facendo cadere Diamondback dalla balconata. Quasi come due bambini che giocano a braccio di ferro, si fa forza l’uno sull’altro, sferrando ogni tanto qualche colpo più per inerzia che per un effettivo e consapevole piano d’azione.
A dimostrazione che ben funzione l’aspetto umano, più che quello supereroistico, da incorniciare lo scambio di battute tra un’esasperata Misty e Claire nella sala degli interrogatori. Sappiamo di star assistendo ad una serie tratta da fumetti, eppure lo stato d’animo e la diversa predisposizione d’animo delle due donne è più percepibile che mai, dando così valore a tutto il comparto poliziesco della serie.
Tant’è che, almeno fino ad un certo punto, l’episodio è radicalmente diviso in due tronconi: la scorribanda notturna di Luke e Claire e le conseguenze investigative dell’uccisione di Cottomouth. E proprio questo ci aveva erroneamente indotti a credere che l’episodio fosse solo una fase di transizione nel riportare la serie ad una nuova normalità, ciò nella condizione in cui versava prima nella morte di Cornell ma con un ricambio di antagonisti. E questo ci porta direttamente alla sequenza finale, dove una battuta che non può non far pensare ad uno dei colpi di scena più famosi della storia del cinema (notare la coincidenza nel nome Luke) apre al cliffhanger che per la prima volta (forse) dà valore alla dimensione binge di questa serie.
Si potrebbe storcere il naso nella faciloneria dell’apparente colpo di scena in cui si è caduti (in altri lidi è stato fatto notare l’aspetto vagamente dozzinale dei dialoghi), ma la musica che ricorda quella di Morricone nei film di Leone non può non esporre alla luce del sole questa dimensione più naive, quasi western, di questo ulteriore capitolo di quando la Marvel decise di invadere Netflix.

 

Indubbiamente uno degli episodi migliori di questa prima stagione. Oltretutto l’impressione è che non sia un caso isolato ma che rappresenti un processo evolutivo nella velocità narrativa della serie. C’è da dire che forse veniamo condizionati da quelli che sono stati episodi veramente notevoli nelle altre serie supereroistiche targate Netflix e, beh, ancora non ce la sentiamo di accostarle.  Se a questo aggiungiamo che l’episodio non riesce a mantenere nella sua durata un’identità specifica, facendo invece confluire le due “storyline”, spezzando così il ritmo, diciamo che la valutazione massima è ancora rimandata a data da destinarsi.