Marvel’s Luke Cage 1×10 – Take It PersonalTEMPO DI LETTURA 8 min

“Diamondback is after everything and everyone that I’ve ever cared about. 
So it stops with me. 
I am my brother’s keeper… whether I like it or not. 
It’s on me.”

Questa decima puntata, che si lega indissolubilmente con la precedente, con “soli” 3 episodi per chiudere i conti, funge da collante e allo stesso tempo chiude simbolicamente la “seconda parte” della stagione, aprendo quindi alla sua lunga corsa finale. Malgrado, quindi, la chiusura d’episodio decisamente “cliffhangeriana”, ovvero con Cage preda dei colpi nemici, mentre protegge Misty Knight, sono tanti i nodi che si sciolgono nella consueta ora di visione, perlopiù definitivi.
Fin dal suo inizio, quando piuttosto in fretta termina quanto lasciato in sospeso nel finale della precedente, con Claire e lo scienziato che trovano il modo di salvare Luke, “Take It Personal”, in continuo crescendo, non fa che marcare i percorsi tracciati di personaggi e trame con decisi punti di svolta.
Innanzitutto, nella prima parte, sono i poteri di Luke a farla da padrone, protagonisti come non mai non solo della vicenda ma soprattutto delle battute dei protagonisti, finalmente sviscerati e inquadrati in tutta la loro straordinarietà. “Power Man” allora non è solo, appunto, forte, potente e invulnerabile, è immortale. Si discute l’applicazione militare del fattore rigenerante, che (mancando i Wolverine e i Deadpool) non ha rivali conosciuti nell’attuale Marvel Cinematographic Universe, allontanandosi per un attimo dalla dimensione urbana più ristretta di riferimento. In questo senso, inoltre, ad essere svelati sono gli inquietanti retroscena legati agli esperimenti del fanatico scienziato, ora caduto in disgrazia, aventi soprattutto l'”insospettabile” collaborazione di Reva.
E qui veniamo al lato umano del nostro protagonista, approfondito per tutta la seconda metà d’episodio. Non sono, infatti, solo i poteri di Luke ad essere al centro della trama, ma anche lui stesso. La prima parte di stagione, per l’intento da parte degli  autori di presentarli a dovere, ha infatti spesso sofferto dell’eccessivo protagonismo dei personaggi “secondari” (che tecnicamente, a questo punto, non possono quasi ritenersi tali) e del ridotto minutaggio, almeno rispetto ai colleghi, di Carl Lucas. Queste ultime puntate, allora, sembrano così voler recuperare il tempo perduto, col riaffiorarsi dei sentimenti latenti per Reva, fantasma onnipresente fin dalla prima apparizione del personaggio, in Marvel’s Jessica Jones, e quindi del suo background di base. Il discorso fatto a Claire sembra metterci quindi una necessaria pietra sopra, oltre ad essere molto significativo quanto reale (chi di noi non si è mai innamorato dell'”idea” fattasi di un’altra persona, per poi rimanere quantomeno delusi, una volta conosciuta meglio?).
L’approfondimento di Luke, però, non finisce certo qui. L’altra materia di esposizione consiste infatti nel rapporto con Diamondback/Willy Striker, “ultimo” arrivato, fragoroso nella sua entrata in scena quanto misterioso sulle sue origini. Certo, il modo di rivelarci la vera natura del loro legame (già anticipata dal “I am your brother” che chiudeva l’episodio n°8) non è stato dei migliori, anzi. Non solo, infatti, pare abbastanza forzato, ma arriva quasi (paradossalmente) con una tempistica perlopiù affrettata, con un flashback inserito senza particolare preavviso. Detto questo, i ricordi seppelliti nei meandri dell’inconscio di Luke posseggono la loro efficacia narrativa, specie nell’inasprire uno scontro (quello, probabilmente finale, tra i due) che, altrimenti, avrebbe avuto la sola potenza di fuoco (i proiettili “Judas”) come aspetto differente a quello con Cottonmouth, il quale, piuttosto, aveva dalla sua l’omicidio di Pop ad aggiungere quel pepe richiesto da simili casi. Dopo che in “DWYCK” (come abbiamo detto, in netto collegamento) lo abbiamo visto imporsi sonoramente nella scena criminale, in “Take It Personal” vediamo chiarita, non solo a parole ma anche per immagini, la natura del suo rapporto con Luke, il perché del suo astio nei suoi confronti. C’è ancora tanto da capire (per esempio, come si è finito ad essere un boss della malavita), ma almeno sappiamo le ragioni dietro la rivalità dei due, con Luke Cage che si prende la responsabilità (come da citazione di inizio recensione) della sconfitta del fratellastro, come premessa narrativa dicevamo per gli episodi finali.
La bontà dell’episodio è tale, intanto, che anche con un simile livello di protagonismo di Cage, un po’ tutti i personaggi secondari (che non sono secondari) trovano il loro spazio, in modo tutt’altro che marginale. Perfino Claire, allora, diventa anch’essa protagonista come mai l’abbiamo vista, con un personaggio che trova quasi il suo senso, dopo 3 stagioni di “comparse”, per quanto sempre più significative. Dal ruolo di collante, di personalità ricorrente tra i vari supereroi, passa così a quello di vero “ispiratore” dell’eroismo vigilante di Cage, in una partecipazione da parte sua mai così attiva. Se Rosario Dawson sarà l’Infermiera di Notte, chissà, per tutti i Defenders (contratto permettendo), lo sapremo solo con le prossime serie, per quanto la strada suggerita sembri quella. Per ora, comunque, con Luke Cage sta trovando l’apice e un intero senso del suo percorso personale (solo l’inizio?).
Altrettanto co-protagoniste, poi, le due donne di Harlem. Misty Knight, che la sua centralità, sconfinata nell'”illuminazione” personale, l’ha avuta nell’episodio precedente; qui la persegue, con le indagini, scoprendo la vera identità non solo di Diamondback, ma addirittura dello stesso Luke. Dall’altra parte Mariah, che il suo apice lo raggiunge ora, sbrogliando il nodo forse più intricato della stagione, durato quindi ben dieci episodi; il senso al proprio percorso, Mariah lo trova nel dialogo con il rivale, lei è Harlem.  Da questo punto di vista, la faida Luke-Diamondback assume un significato diverso, ossia quello di due “stranieri”, due “invasori” in una terra non loro, nella casa di Mariah appunto. Mariah, la ragazza cresciuta in un mondo criminale, da cui ha cercato di fuggire mediante l’istruzione, per poi finire a diventarne il leader (proprio grazie a quell’istruzione) e a seguire il cammino tracciatole dalla zia-mentore-padrone che odiava.
Una Mariah che cerca potere nel nuovo mondo di supereroi e vigilanti dediti alla giustizia, e qui il legame con la situazione del MCU attuale post-Civil War è ancora più significativa. Il suo discorso alla folla anti-supereroi è forse qualcosa che, stra-letto da parte dei lettori dei fumetti, è stato ancora poco visto dai suoi spettatori, vista l’attenzione più concentrata nei riguardi degli eroi al cinema, piuttosto che nel popolo da loro salvato. La potenzialità, allora, del racconto seriale, di raccontare non solo i supereroi “urbani”, ma proprio il mondo dal basso, con Harlem (ed Hell’s Kitchen) come micro-cosmo rappresentativo, viene colta più che mai, e le quotazioni di Luke Cage non possono che salire di conseguenza.